CIUDAD
Vancouver

RUBRO
Artista, Curadora, Gestora

ESPECIALIDAD
Artes visuales, Curaduría, Fotografía

INSTAGRAM
@solange.adum.abdala

CORREO
solangeadumabdala@gmail.com

ENLACES
https://solangeadum.com/

Magíster en Fine Arts por la University of British Columbia (UBC) en Canadá y cuenta con dos títulos de pregrado en Dirección de Proyectos Visuales y Fotografía del Centro de la Imagen. En 2024 fue merecedora del Affiliated Fellowships Master’s Program para investigadores de UBC y seleccionada para el Launch Pad de arte público de Vancouver. Obtuvo el Primer Puesto del III Concurso Salón de la Fotografía del ICPNA organizado por la primera Bienal de Fotografía de Lima. Entre sus premios y distinciones destacan: seleccionada por el Prix Pictet para la publicación de libro y exposición itinerante Collage: Women of the Prix Pictet Since 2008 (2023); finalista del concurso Premio Arte Contemporáneo del ICPNA (2020); seleccionada Chosen Winners por la AI-AP (2019); Mención Honrosa del 2do Concurso Iberoamericano NexoFoto (2014); Tercer puesto y doble Finalista en el Concurso de Fotografía Documental Eugenio Courret (2013). Como artista interdisciplinaria cuya práctica se basa en la fotografía, ha realizado cinco exposiciones individuales y participado en exposiciones colectivas, festivales y ferias de arte en América, Europa y Asia. Cuenta con 20 años de experiencia en la docencia y más de 12 años en la gestión académica en las artes y la cultura. En 2020 fundó Galería Pública.

A través de la fotografía expandida y la instalación, mi práctica artística se vincula con la historia y la naturaleza, planteando el paisaje como relación entre cuerpo y espacio/tiempo. Influenciada por la sensación de no pertenencia, heredada del desarraigo de mi linaje, convierto la cámara en extensión de mi mirada en busca de un territorio. Empecé fotografiando superficies y ahora las exploro como materia, código y huella, en una «de/re/construcción» donde se reactivan capas visibles de representación. En esa transición replanteo el aparato fotográfico, como una tecnología política de captura, fijación y producción. Habito la pregunta: ¿Cómo crear sin agotar (me), ni el cuerpo ni la tierra? Trabajo desde la tensión entre crear y consumir, de ser parte del problema y la solución, pero esa contradicción es mi sístole. Mi interés está en la imagen, el imaginario y el pensamiento. Creo desde la luz que toca el soporte fotosensible y desde archivos como dispositivos de memoria.